내가 구매하는 품목과 이유: Maria Sukkar는 정체성을 중심으로 여성 예술가(쿠사마 야요이, 신디 셔먼, 트레이시 에민)를 수집합니다.

Sep 30, 2023

그녀는 자신의 컬렉션에 런던의 화이트채플 갤러리에서 전시된 ISelf 컬렉션이라는 이름을 붙였습니다.

리 카터, 2023년 5월 29일

레바논에서 태어나고 자란 Maria Sukkar는 2004년에 남편 Malek 및 세 자녀와 함께 런던으로 이주했습니다. 이제 20년 동안 수집한 끝에 그들은 현대 미술계에서 가장 중요한 두 명의 수집가로 명성을 얻었습니다. .

이 부부는 자신의 컬렉션에 ISelf라는 이름을 부여했습니다. ISelf는 자아에서 시작하여 자연스럽게 인간 본성의 전체 스펙트럼을 탐구합니다. Maria는 Artnet News에 "ISelf 컬렉션은 정체성을 살펴보며 특히 인간의 조건을 언급합니다."라고 말했습니다. 그녀는 컬렉션의 목적이 특히 여성 예술가에 초점을 맞춰 '탄생, 죽음, 성, 사랑, 나약함, 고통, 기쁨'이라는 주제를 엄격하게 조사하는 것이라고 설명했습니다.

2009년에 설립된 ISelf는 2017년과 2018년 런던 화이트채플 갤러리에서 일련의 쇼에 전시되어 정체성을 언급하거나 작품에 자신의 몸을 표현하는 예술가들을 선보였습니다. 25개 작품에는 쿠사마 야요이의 Infinity Nets YSOR(2011), 제목 없는 Louise Bourgeois 브론즈, Tracey Emin의 누드 구아슈, Paloma Varga Weisz의 Bumped Body(2007), Cindy Sherman과 André Breton의 자화상이 포함되었습니다. 4부작 시리즈에 등장한 다른 아티스트로는 Cathy Wilkes, Linder, Raqs Media Collective가 있습니다.,Maria Bartuszovà, Ruth Claxton, Gabriel Kuri, Nicola Tyson, Enrico David 및 Alexandra Bircken.

그 동안 Sukkar는 베이루트 아트 센터는 물론 대영 박물관 및 테이트와 함께 일하며 중동 및 북아프리카 획득 위원회의 공동 의장을 맡아 레바논 예술가들의 지칠 줄 모르는 챔피언으로 남아 있습니다. 2013년에 그녀는 레바논 추상 예술가 Saloua Raouda Choucair의 첫 번째 국제 회고전을 진행했습니다.

우리는 그녀가 예술과 자신, 그리고 ISelf를 어떻게 보는지 엿보기 위해 예술계의 발전기를 따라잡았습니다.

그녀의 식당에서 Sukkar는 (왼쪽) Ron Mueck의 Youth(2009)와 (오른쪽) Sarah Lucas의 Nice Breasts(2011)를 전시합니다. 마리아 수카르 제공.

첫 구매는 무엇이었나요?

우리가 처음 구매한 것은 영국 예술가 Antony Gormley의 Extract라는 제목의 픽셀화된 조각품이었습니다. 그것은 태아의 자세로 웅크리고 작은 강철 블록에 주조된 작가 자신의 몸이다. 나는 남편과 내가 작품의 다양한 기하학적 측면과 다양한 각도 변화에 얼마나 매료됐는지 기억합니다.

주방에는 Subodh Gupta의 Family Nest No 2(2007)(왼쪽)와 Luc Tuymans의 그림(오른쪽)이 있습니다. 마리아 수카르 제공.

가장 최근에 구매한 것은 무엇입니까?

제가 가장 최근에 구입한 것은 Vuslat Sabançi의 용기(Courage)라는 제목의 청동 조각품입니다. 나는 주변 공간에 두려움 없이 스스로를 투사하는 독특한 형태에 반했다. 주변의 현재 질서를 거스르는 꽤 수수께끼 같은 작품이다.

왼쪽부터 시계방향으로: Alex Katz, 밀짚모자를 쓴 Ada(2010), Etel Adnan의 Untitled(1988), Maureen Gallace의 Blue Beach Shack(2005), "내 딸이 여섯 살이었을 때 그린 그림". 마리아 수카르 제공.

귀하의 컬렉션에서 가장 좋아하는 작품에 대해 알려주십시오.

내가 좋아하는 것이 많기 때문에 대답하기 어려운 질문입니다. 각 작품에는 스토리와 특별한 의미가 있습니다. 하지만 하나를 선택한다면 그것은 Ada with Straw Hat(2010)이라는 Alex Katz의 작은 그림이라고 말하고 싶습니다. 내 남편은 정확히 12년 전에 나에게 이 작품을 주었다. 그해 나는 막 셋째 아이를 낳았기 때문에 그와 함께 아트 바젤에 갈 수 없었다. 그래서 그는 전통을 깨고(그리고 나의 축복을 받아) 스스로 가서 선물을 가지고 돌아왔습니다. 이 아름다운 작품은 현재 Etel Adnan과 Maureen Gallace의 풍경 구조 그림 옆 내 침대 옆 탁자 위에 걸려 있습니다. 밀짚모자를 쓴 Ada는 내 삶에 많은 빛과 행복을 가져다줍니다.

제가 가장 좋아하는 또 다른 작품은 Pawel Althamer의 2011년 숫염소로서의 자화상입니다(상단 이미지). 오귀스트 로댕의 유명한 <생각하는 사람>(1902)을 흉내내며 우울한 자세로 앉아 있는 예술가를 표현한 염소입니다.